bitacora_proyects: 2011

lunes, 19 de diciembre de 2011

sábado, 19 de noviembre de 2011

domingo, 6 de noviembre de 2011

"Caja de herramientas" BMW Guggenheim Lab__Estudio Atelier Bow-Wow (Tokyo)

El BMW Guggenheim Lab es un laboratorio móvil ,dirigido por talentos emergentes en áreas tan diversas como urbanismo, arquitectura, arte, diseño, ciencia, tecnología, educación y la sostenibilidad. El laboratorio plantea cuestiones acerca de la vida urbana contemporánea a través de talleres y conferencias para explorar nuevas ideas, experimentarlas y proponer soluciones creativas, con visión de futuro, para la vida urbana.

Durante sus seis años nómadas, el laboratorio contará con tres estructuras móviles asociadas a tres ciclos temáticos. Cada estructura será diseñada por un arquitecto distinto, y cada una viajará a tres ciudades alrededor del mundo. El primer tema, con una durada de dos años, se titula Confronting Comfort. Tiene como objetivo explorar las nociones de bienestar individual y social vs concienciación y, cada vez más urgente, necesidad de responsabilidad ambiental y social del consumo. Entre think tank urbano, centro de comunidad y espacio público, el Lab ha sido concebido para generar sinergias tanto in situ como online a través de su pagina web y redes sociales (las actividades son gratuitas).

El edificio Tenía que ser una construcción totalmente versátil para acoger los diferentes tipos de eventos (conferencias, talleres, proyecciones, exposiciones, oficinas, …), desmontable y transportable. Ligero y compacto, el estudio Atelier Bow-Wow (Tokyo) lo ha sido concebido como una “caja de herramientas”.

La construcción, con su esqueleto estructural de fibra de carbono, cuenta con dos partes. La mitad inferior de la estructura recuerda una loggia mediterránea: es un espacio abierto que puede fácilmente configurado y adaptado para acoger las diversas actividades. En cambio, la parte superior está envuelta en una tela semi-transparente: los visitantes pueden vislumbrar el complejo mecanismo de bambalinas que permiten esas transformaciones del espacio. El cuerpo principal viene complementado por una serie de pequeñas cabañas de madera que acogen los baños y una cafetería.

jueves, 3 de noviembre de 2011

ASUNTO 05.ENTREGA

lunes, 31 de octubre de 2011

ASUNTO 05.EL ARQUITECTO ESCAPA A LA CRISIS_

1. Análisis proyecto_

Cedric Price, nacido en 1934 en la localidad de Stone Stanffordshire (Inglaterra), fue algo más que un arquitecto, un pensador, un diseñador. Muy avanzado en su época y obsesionado desde joven con el concepto de flexibilidad, Price tenía un concepto de arquitectura diferente, él proyectaba, no sólo enfrentándose a la realidad social de su época sino también centrándose en las nuevas tecnologías y en el diseño.

Su obra más destacada, el Fun Palace (Palacio de la diversión), fue proyectada, no construida. Price se une a la directora de teatro Joan Littlewood en 1961 para crear un edificio enfocado a fomentar la diversión de la sociedad londinense.

El proyecto contó con Gordon Pask, pionero de la cibernética, y diseñador del sistema de programación informático que facilitaría la continua transformación del edificio.

Un edificio cuyo principal objetivo era el de ofrecer un espacio de distracción al ciudadano, conteniendo varios usos, y en función de la demanda del usuario se programaban los eventos.

Una estructura permanente, una red de torres de acero apoyadas sobre una gran base horizontal, y una estructura móvil diseñada básicamente por andamios, pasarelas móviles, contenedores y puentes grúa. Un edificio concebido para ser desmontando en 10 años. Haciendo referencia así al concepto de arquitectura efímera.

Entendiéndolo no sólo como una enorme máquina condensadora de actividades sociales, sino también como un lugar de placer en el que el usuario fuera el único protagonista, un lugar en el que podía potenciar su personalidad, reactivar su energía y dar rienda suelta a nuestra fiel compañera, la imaginación.

2. Dibujo representativo_

1. Texto crítico_

En nuestro actual estado de crisis, ante la necesidad de nuevos puestos laborales, y con la economía del país en un estado crítico, el ciudadano entra en un nuevo estado de estrés, de preocupación, casi de pánico.

La idea de este proyecto es, no tratar de solucionar un problema casi global, sino a pequeña escala, revitalizar una zona de media-alta densidad de Madrid, en este caso el ámbito cercano a la Plaza de Olavide. Donde crearemos un espacio de relajación, un espacio virtual cosido al tejido urbano, en el que el ciudadano pueda tener un momento de reflexión, un momento en el que no se vea atado a la rutina, y en el que pueda desconectar.

Cuando hablamos de espacios virtuales análogamente hablamos de Cedric Price, y de su afición por los espacios cambiantes, por la flexibilidad y por su transformabilidad, que únicamente dependen de la participación activa del usuario y de sus demandas.

Price introdujo una concepción de arquitectura en la que veía al arquitecto como una mezcla de tecnólogo-sociólogo-diseñador, alguien que entendiese no sólo la situación de la sociedad, sino también sus intereses y hasta sus más profundos deseos. De ese modo, el daba pie a materializar esos pensamientos a través de la arquitectura, a liberar la mente del usuario y a darle un lugar donde poder encontrarse y aislarse de la sociedad.

En conclusión, la idea de condensar en un único edificio las peticiones del ciudadano es algo que requiere un estudio estricto sobre la situación del período en el que se vive, y hacer referencia a lo efímero como Price hacía en su “Fun Palace”, que no era más que una máquina de la diversión que se activaría en un determinado período, hasta que en la sociedad se originara otro cambio. Una máquina que se regía por el momento, por la demanda y por la ilusión del usuario.

“La arquitectura indeterminada, inestable y abierta, que crece o decrece como consecuencia de las actividades que se desarrollan en su interior."

Cedric Price.